Χοσέ Ριβέλα εξηγεί ότι γεννήθηκε τυχαία, όπως σχεδόν τα πάντα στη ζωή, το 1956 μέσα Σταματήστε Sil (Προσευχή) Αυτή τη στιγμή λειτουργεί ως δάσκαλος κατάρτισης στο Ινστιτούτο της δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης της Celanova (Orense), όπου ξεκίνησε το 1986. Του αντικειμενικό είναι να κάνουμε το θέμα που διδάσκει τους μαθητές του περισσότερο από ένα θέμα και όπως λέει με δουλειά, αποφασιστικότητα και ενθουσιασμό, τα παιδιά μπορούν να μάθουν δημιουργικά χάρη στη συνεργασία κορυφαίων καλλιτεχνών, πολιτιστικών ιδρυμάτων και μέσων ενημέρωσης. Ο Χοσέ Ριβέλα δεν είναι μόνο ο πλοίαρχος της τάξης των σχεδίων και των πλαστικών, μεταδίδει επίσης σοφία, γνώση και βαθιά αγάπη για τον κόσμο της τέχνης. Είναι ένα παράδειγμα για όλους να γνωρίζουν το έργο τους και ιδιαίτερα ικανοποιητικό είναι να δουν τα παιδιά των γυμνασίων να εργάζονται, να μιλάνε με τους καλλιτέχνες και να μαθαίνουν, αναπτύσσοντας τη φαντασία τους και βελτιώνοντας άλλες δεξιότητες όπως η επικοινωνία και η διαχείριση των συναισθημάτων. Στη συνέχεια, το συνέντευξη με τον José Rivela:
Πώς καταλήξατε στο ενδεχόμενο ότι οι μαθητές θα μπορούσαν να εμπλουτίσουν την εκμάθησή τους σχεδιάζοντας τις επαφές τους με καλλιτέχνες, συγγραφείς, εκδότες κλπ.
Νομίζω ότι πρέπει να μελετήσετε τη θεωρία και την πρακτική. Η θεωρία πρέπει να τεθεί σε εφαρμογή. Με άλλα λόγια, τα πράγματα πρέπει να γίνουν έτσι ώστε οι μαθητές να συνειδητοποιήσουν ότι αυτό που σπουδάζουν είναι σημαντικό και μπορεί να αποδειχθεί και να χρησιμοποιηθεί για κάτι. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο έρχομαι σε επαφή με ανθρώπους που διαχειρίζονται καλά τη δουλειά τους, διότι μαθαίνουν πολλά από αυτούς και είναι αυτοί που μπορούν να καθοδηγήσουν τους μαθητές καλύτερα επειδή έχουν μια δουλειά που τους βοήθησε να κερδίσουν χρήματα και να ζήσουν από αυτό. Οι μαθητές συνειδητοποιούν έτσι ότι η θεωρία και η πρακτική συμβαδίζουν και ότι η μελέτη εξυπηρετεί επίσης κάτι στη ζωή. Αυτός είναι ο λόγος που ήρθα με την ιδέα να έρθω σε επαφή με όλους τους
Τι είδους υλικό χρησιμοποιείτε από καλλιτέχνες: στήλες, εικονογραφήσεις, εικονογραφήσεις κ.λπ. Όλοι οι καλλιτέχνες σχετίζονται με τη δημοσιογραφία;
Χρησιμοποιώ όλα τα είδη υλικών: στήλες, βινιέτες, εικονογραφήσεις, πίνακες ζωγραφικής κλπ. και από αυτό το υλικό, σε αυτές τις ηλικίες, 12 έως 17 ετών, το χαρτί και το μολύβι είναι το πιο σημαντικό, έτσι ώστε μαθητές ή μαθητευόμενοι να αναδημιουργήσουν αυτά τα έργα. Εάν μαθαίνουν να διαχειρίζονται καλά με το μολύβι, μαθαίνουν να σχεδιάζουν. Αυτό είναι το σημαντικό. Στη συνέχεια, με την πάροδο του χρόνου, οι διάφορες τεχνικές, σιγά-σιγά, μαθαίνονται. Αλλά το βασικό είναι ότι συνειδητοποιούν ότι το σχέδιο εξυπηρετεί κάτι. Οι άνθρωποι που συνεργάζονται σχετίζονται με τη δημοσιογραφία, τη ζωγραφική, τη γλυπτική, τη γραφή κλπ. Τα πάντα σχετίζονται.
Πόσα χρόνια έχετε εργαστεί με αυτό το πρόγραμμα και ποια είναι τα κύρια επιτεύγματα που έχετε επιτύχει;
Έχω δουλέψει έτσι εδώ και 15 χρόνια και τα κύρια επιτεύγματα που έχουμε επιτύχει είναι ότι οι μαθητές έχουν εκθέσει στο Παιδαγωγικό Μουσείο της Γαλικίας στο Santiago de Compostela στο Μουσείο ABC της Μαδρίτης και θα εκθέσουν στο Orense και στη Λισαβόνα. Γνωρίζουν τον κόσμο και, σταδιακά, γνωρίζουν ανθρώπους που διαχειρίζονται καλά τη δουλειά τους και συνειδητοποιούν ότι θέλει κάτι, κάτι που τον κοστίζει. Πρέπει να δουλέψετε, πρέπει να είστε πειθαρχημένοι, πρέπει να υπάρχει τάξη, χωρίς βιασύνη και χωρίς παύση. Αυτό είναι το σημαντικό πράγμα για να εκπαιδεύσετε τον εαυτό σας.
Πρέπει να δουλέψετε, πρέπει να είστε πειθαρχημένοι, πρέπει να υπάρχει τάξη, χωρίς βιασύνη και χωρίς παύση. Αυτό είναι το σημαντικό πράγμα για να εκπαιδεύσει
Πόσοι καλλιτέχνες έχουν συνεργαστεί με τους μαθητές σε όλα αυτά τα χρόνια και ποια είναι η μέθοδος που χρησιμοποιείτε για να επιλέξετε
Έχουν συνεργαστεί και συνεχίζουν να συνεργάζονται με όλους, για σήμερα περίπου 130, αλλά περισσότερο ενσωματώνονται κάθε χρόνο. Ονομάζω μερικούς από εσάς: τη Louise Bourgeoise, τον Jean Miotte, τον Fernando Arrabal, τον Gao Xinjian, τον Michell Houellebecq, τον Μιλάνο Κούντερα, τον Cristino de Vera, τον Rafael Canogar, τον Din Matamoro, τον Ρικάρντο Μαρτίνεζ, τη Joana Vasconcelos, τον Igort, τον Guillermo Martín Bermejo, , Trinidad Ruiz Jiménez (ποιητής και εκδότης του εκδοτικού οίλου Olifante), Dionisio González, Μαρίνα Núñez, Din Matamoro, Dionisio González, Hermann Tertsch, Gabriel Albiac, Ramón Pérez Maura, David Rubin, David Maisel, El Roto, Eduardo Riestra ), Monu & noes, Aitor Saraiba, Ramón Conde, Antonio del Real Flor, José Tortosa, Riki Blanco, Sean Mckaoui, Joan Crisol, Paco Roca και πολλά άλλα. Και προέρχονται από όλο τον κόσμο.
Παρακάτω μπορείτε να δείτε μερικές λεπτομέρειες του έργου των φοιτητών του IES Celanova:
Πώς είναι η δημιουργική διαδικασία που διδάσκετε στους εφήβους και πώς τα προετοιμάζετε στην τάξη
Τους δείχνω πολλά πράγματα και επιλέγουν αυτό που τους αρέσει περισσότερο. Πρέπει να ξεκινήσετε έτσι. Πρώτα πρέπει να απολαύσουν το θέμα και στη συνέχεια να ενδιαφέρονται για τον εαυτό τους και ένα πράγμα οδηγεί σε ένα άλλο. Αυτή είναι η μέθοδος. Αυτός είναι ο τρόπος.
Τι τεχνικές και εργαλεία χρησιμοποιούν οι μαθητές: χαρτί, μολύβι, χρώματα, υπολογιστές κλπ.
Ειδικά χαρτί και μολύβια. Με ελάχιστα μέσα, πρέπει να επιτευχθούν τα μέγιστα αποτελέσματα. Ο Joseph Albers μας δίδαξε αυτό που σίγουρα συνιστώ στην έκθεση στο Ίδρυμα Juan March, άλλο από τα Ιδρύματα που συνεργάζεται με τους μαθητές. Το ίδιο κάνουν και το Μουσείο ABC, το Ίδρυμα Mapfre, το Ίδρυμα Botin, το Μουσείο Thyssen, το Μουσείο Prado.
Με ελάχιστα μέσα θα πρέπει να επιτύχετε τα μέγιστα αποτελέσματα
Μετά από περισσότερα από δέκα χρόνια προγράμματος με φοιτητές, υπάρχουν όσοι έχουν αφιερωθεί σε αυτό για να ζήσουν με επαγγελματικό τρόπο;
Μερικοί είναι σε αυτό, αλλά μαθαίνουν καλά το εμπόριο και επαγγελματική σε αυτό και σε κάθε εμπορικό κόστος πολλά. Ένας ζωγράφος ή ένας γλύπτης ή ένας φωτογράφος ή ένας συγγραφέας χρειάζεται πολύ χρόνο για να επαγγελματιστεί στο δικό του. Αρκετοί είναι σε αυτό, αλλά αυτό θα δει με περισσότερο χρόνο. Ο Κριστίνο ντε Βέρα, όταν άρχισε να ασχολείται με το εμπόριο, μελετούσε αρκετούς χρόνους αρκετούς πίνακες του Μουσείου Πραντό και άρχισε να βλέπει τους πρώτους καρπούς του εμπορίου του όταν ήταν σχεδόν πενήντα χρονών. Πρόκειται για επαγγέλματα στα οποία πρέπει να αφιερωθούν πολλές ώρες εργασίας.
Τι κάνει αυτός ο τρόπος εργασίας διδάσκει και συμβάλλει στους μαθητές, βοηθά τους να συνδεθούν με την πραγματικότητα και να οικοδομήσουν ένα κρίσιμο όραμα; Ενθαρρύνεστε να διαβάσετε και να μάθετε περισσότερα για το τι συμβαίνει στον κόσμο;
Στο πρώτο ερώτημα απαντώ ναι και στο δεύτερο.
Πώς αλληλεπιδράτε με τους άλλους καθηγητές του IES Celanova, συνεργάζεστε μαζί τους;
Με κάποια ναι, αλλά πρέπει να αφιερώσετε πολλές ώρες εργασίας στο θέμα και δεν είναι όλοι για την εργασία.
Πώς IES και οι γονείς ανταποκρίνονται σε αυτόν τον τρόπο εργασίας
Ανταποκρίνονται καλά. Καλύτερα οι γονείς και οι σπουδαστές, ότι οι οδηγίες του ινστιτούτου, γιατί σε αυτά, τίποτα που αφήνει το διοικητικό τους όραμα τους τρομάζει λίγο.
Ποιοι είναι οι επόμενοι στόχοι που έχετε με αυτό το πρόγραμμα που φαίνεται να έχει ήδη χορηγοί για να προωθήσει τη διάδοση και να δείξει το έργο των μαθητών σας
Όπως σας είπα νωρίτερα σε αυτό το μάθημα, τον Απρίλιο του 2015, θα εκθέσουν στην Ορένσε και τον Ιούνιο του 2015 στη Λισαβόνα.
Σε αυτόν τον σύνδεσμο μπορείτε να αναζητήσετε το βίντεο του Στο περιοδικό με ημερομηνία 13/13/2013 και από το λεπτό 27:40 έως 33:40 η έκθεση της TVG για την έκθεση των σχεδίων εμφανίζεται στην Παιδαγωγικό Μουσείο της Γαλικίας.
Επίσης στο 11:30 λεπτό του επόμενου βίντεο μπορείτε να δείτε Χοσέ Ριβέλα σχετικά με τα νέα του πρώτου τηλεοπτικού δικτύου στη Γαλικία.
Τηλεγραφική-Γαλικία - 05/20/13Και εδώ η συνέντευξη Χοσέ Ριβέλα το οποίο είναι ένα παράδειγμα εργασίας που γίνεται καλά, αφοσιωμένο, επαγγελματικό και παίρνει επίσης το ευχαριστίες και αναγνώριση των μαθητών σας. Είναι επίσης αξιοσημείωτο το κινητοποίηση που κάνει με μουσεία, σχολεία, καλλιτέχνες και εκδότες που συνεργάζονται μαζί του για να μάθουν και να συμμετάσχουν παιδιά και νέοι.
Δίνω το χάρη στον José Rivela για τη γενναιοδωρία του στις απαντήσεις και για να μοιραστεί μαζί μας το έργο στο IES Celanova. Επιπλέον, αφήνω κάτω από μια συλλογή συνδέσμων, συμπεριλαμβανομένης της ιστοσελίδας τους, από την οποία μπορείτε να μάθετε περισσότερα για το έργο τους και την εμπειρία τους που συνδέεται με την ενθάρρυνση της στάσης ενθάρρυνσης των παιδιών να χρησιμοποιούν πλαστικό και το σχέδιο Ως θεμελιώδης καταλύτης.
